Née en avril 1969 à Grenoble, Diplômée de l’École Nationale Supérieure d’Arts de Cergy Pontoise en 1995, Enna Chaton vit et travaille à Sète depuis 1998.
Enna Chaton fait partie des artistes qui ont connu la photographie argentique et le banc de montage vidéo analogique ; elle a utilisé la diapositive et le film super 8 en projection… A partir des années 2000 elle commence à utiliser les techniques numériques en photo et vidéo sans pour autant transformer son rapport à l’image. Elle s’intéresse aux corps nus, à la nudité et cherche une manière d’approcher l’autre, au plus près des personnes et des peaux. Les nudités, les corps, sont émouvants dans leurs réalités, leurs présences, leurs histoires, leurs genres. Enna Chaton observe et capte ces nudités avec respect, dans une relation de confiance et d’écoute partagée. Le corps commun résiste aux sociétés génératrices de normes, de critères esthétiques stéréotypés. Regarder un corps, lui accorder de l’attention, de la douceur, de l’indulgence le rend beau et puissant. Il se réincarnent. La Nue planète est une utopie de mutation : une planète nue de tout préjugé. À partir de 2017, elle pose pour un temps le pied et l’appareil photo dans un coin de l’atelier et expérimente d’autres pratiques. Elle peint, dessine, colle, grave et depuis peu fabrique des vitraux.
Avec toi, Paysage des Corbières est une série de peintures dites sur le motif, une pratique qu’Enna Chaton a commencé en 2019. Lors de marche dans le paysage : un point de vue m’intéresse, j’étale le matériel au sol, les carnets de différents formats. Je suis attentive à ce qui m’entoure, aux reliefs, aux arbres, aux feuillages et fleurs, aux pierres, aux motifs et formes générés par la nature, aux chants des oiseaux… au vent fort des Corbières qui complexifie souvent la situation. Ici, le vivant est l’enjeu de ma recherche. Il révèle le plaisir du regard et du geste pictural. Je peins tout en couleur à la gouache, avec énergie, je passe d’un format à l’autre des carnets. J’observe et je ressens avec précision ce qui est là, en acceptant l’écart entre ce que je vois et ce qui apparait sur le papier. Peindre dans le paysage est jubilatoire. L’énergie prise dans le vivant enrichit considérablement la peinture dite d’atelier, c’est en effet dans le paysage qu’Enna Chaton invente ses gestes, affine ses choix colorés, s’autorise des libertés que l’on retrouve dans le projet de dessins et peintures de la série la Nue planète.